OBJETS RÉALISÉS POUR LE SPECTACLE LA TEMPÊTE
27 et 28 février 2020, scène de recherche à L'ENS de Paris-Saclay
Coiffe en matière végétales et tissu, 60x80 cm
Ecusson, tissus, 1 x 1,5 cm
Equipe artistique
Conception, mise en scène, espace et vidéo Véronique Caye
Conception, recherche et développement scientifique Michèle Gouiffès (LIMSI - CNRS)
Musique Frédéric Minière
Plasticienne, collaboration à l'espace et aux costumes Pascale Stih
Dramaturgie Sarah Freynet
Réalité augmentée spatialisée, artiste Yukao Nagemi
Lumière Pauline Guyonnet
Conseiller chatbot Nicolas Zlatoff
Assistante à la scénographie costumes Lou Chenivesse
Stagiaire développement informatique Lucas Germano
Réalisation costume Chantal Joguet
Accompagnement à la production Marie Pluchart/Julie Mouton (Triptyque Production)
Avec David Houri, Rafael de Paula, Sandrine Juglair, Pierre Mignard
Dans un monde envahi par les images et le virtuel, qui pourrait aujourd’hui affirmer avec une certitude absolue que sa vie n’est pas un songe. Il existe toujours un doute sur la réalité de l’objet perçu et la perception que nous nous en faisons.
Le projet La Tempête s’inscrit de la continuité de la recherche de Véronique Caye sur la place de l’image sur scène (Vera Icona) et sa signification dans la société contemporaine.
Le tableau de Giorgione, La Tempête (1515) et les paroles de Prospero, le magicien de La Tempête (1610) de Shakespeare, servent de point de départ à une réflexion sur la réalité des images. Sommes-nous prisonniers d’un monde d’images illusoires ? Ou bien au contraire, le virtuel, le monde des images n’est-il pas une tentative pour échapper à un réel que l’homme perçoit comme trivial, quotidien, dépassionné ?
Le spectacle et l'installation La Tempête sont une mise en abyme de notre rapport aux images grâce à la « magie » de la réalité augmentée mixte. Prospero déploie ici tout son art de l’illusion et nous invite à regarder au delà des apparences pour choisir d’être libres dans un monde d’images.
Crédit photos © Véronique Caye